Unterschied zwischen Paul und Johannes

Seit über 50 Jahren debattieren Rock'n'Roll-Autoren, Fanatiker und gelegentliche Zuhörer, ob Paul McCartney oder John Lennon der bessere Beatle, der bessere Songwriter oder der bessere Musiker ist. Obwohl die Einschätzungen von Experten ihre Urteile nur subjektiv sein können - und trotzdem kann niemand bestreiten, dass es große Unterschiede gab. Obwohl weder John noch Paul jemals behaupteten, der bessere Mensch zu sein, erkannten beide stolz diese Unterschiede und beteiligten sich an dem, was Paulus als "sehr freundschaftliche Konkurrenz" bezeichnete, weil sie "beide sowieso an den Belohnungen teilnahmen".

 Der Wordsmith und der Melody Man

Einige Kritiker sagten gerne, John sei der Wortschmied, während Paulus der Melodiemann war. Zu Beginn ihrer Karriere haben die Männer diese Beschreibung aufgenommen und sich selbst davon überzeugt, dass Wahrheit darin steckt. John dachte, er habe "eine einfachere Zeit mit Texten" und in einer Playboy Interview im Jahr 1980, sagte er: „Es gab eine Zeit, in der ich dachte, ich schreibe keine Melodien, dass Paul diese geschrieben habe und ich habe gerade gerade geschrieben und Rock'n'Roll geschrien.“ Aber im Laufe der Jahre fanden Paul und John ihre eigene Vertraulichkeiten in beiden Nischen lyrisch und melodisch. Und John sagte weiter, er wisse, dass er wirklich „mit den Besten von ihnen Melodien schrieb“.

Obwohl viele Leute gerne glauben, dass Paul und John sich gegenseitig in den Hals stemmten und um einen nicht existierenden Titel des besten Beatle wetteiferten, funktionierten die beiden wirklich sehr gut, teilten Melodien und arbeiteten lyrisch zusammen, was oft als die beste Songwriting-Partnerschaft aller Zeiten bezeichnet wird. Süß und salzig ergänzen sie sich musikalisch, persönlich und beruflich.

Die Moral der Geschichte

Der Unterschied zwischen Paul McCartney und John Lennon besteht nicht darin, ob der eine Wortschmied oder der andere ein Melodiemann war. Der wahre Unterschied liegt in ihrem einzigartigen Handwerk - der Art und Weise, wie sie eine Geschichte erzählten. Die Lieder von Paul sind fröhlich, fröhlich und ermutigend und er schrieb sie wie ein Romanautor. Songs wie "Eleanor Rigby" und "She's Leaving Home" kreierten Paul Casts von Charakteren und fügten sie in ihre eigenen dramatischen, trippigen Einstellungen ein.

John war auch besonders talentiert, wenn er Geschichten zum Singen komponierte, aber er interessierte sich viel mehr für Moral als für Paulus und beschäftigte sich mit den größeren ethischen Anliegen der Gesellschaft. Wo Pauls Charaktere wirklich zu leben schienen, schuf John Charaktere, die praktisch weltlich waren, und drückte seinen Glauben durch Lieder wie "I Am the Walrus" und "Nowhere Man" aus. John musste dies jedoch meistens nicht tun Verwenden Sie Charaktere und setzen Sie sie ein, um seine Stimme zu drücken. Stattdessen sprach John offen und direkt zu seinen Zuhörern.

"Und am Ende… "

Nach Abbey Road wurde die größte Band des 20. Jahrhunderts zu einem Job für eines ihrer einflussreichsten Mitglieder. Als sich Paul leidenschaftlich vorwärts drängte, begann John, einen Schritt zurückzutreten, was unter anderem zum Abbruch der Band 1970 führte. Danach hofften Musikkritiker, dass ihre Solokarriere zeigen würde, wer der bessere Musiker war. In der Realität zeigte sich jedoch, dass die zehn Jahre nach der Trennung beide Songwriter auf ihre eigene Art völlig genial und originell waren.

Was die Langlebigkeit angeht, war Paul insgesamt ein produktiverer und beständigerer Songwriter - auch wenn er Johns Attentat kontrollierte. Ab 1976 erwies sich ein Solo-Paul als zeitlos mit oder ohne die moralische Aufsicht von John. In seinen Pop-Hymnen verkaufte Paul jedes Ticket und füllte jeden Platz in Arenen, die zu Tausenden gebaut wurden. Sein Songwriting hat die Volksmassen immer wieder angesprochen, da seine Melodien so klassisch und eingängig sind und somit für fast jeden Menschen zugänglich sind, unabhängig von ihrem bevorzugten Geschmack.

Ein Unsterblicher

Auf der anderen Seite sind Johns Melodien komplex und enthalten mehr Töne als die übliche Vier-Akkord-Abfolge, die die Mehrheit der Popmusik ausmacht. Aber die Songs von Johns Solokarriere, wie „Give Peace a Chance“ und „Imagine“, sind Generationenhymnen, die alles unterstützen, was in den 1960er und frühen 1970er Jahren war.

Während Paul die Pop-Hymnen schrieb und damit die heutige Popmusikformel etablierte, trug John dazu bei, soziale Gerechtigkeit voranzutreiben und den Soundtrack einer großen öffentlichen Bewegung zu komponieren. Bis zu seinem Todestag - und sogar danach, als zwei Alben posthum veröffentlicht wurden - gab John seinen Fans einen Auslass für ihre Frustration mit der Gesellschaft und der Regierung.